一、主题选择

自己拍摄是一门比较综合的工作,如果短片没有故事的话,还需要临时组建一个剧组。包括编剧、拍摄、演员、美术、后期等等。

二、定格动画

定格动画(Stop-motion Animation)是现今视频制作最热门的一个范畴,又名为逐帧动画。它是一种艺术,也是一种动画制作技术。

定格动画的原理是通过每帧不同的图像连续放映,从而产生动画效果。最基本制作定格动画的方法是利用相机,为拍摄对象逐格地拍摄一连串的相片,每张相片之间为拍摄对象作小量移动,最后把整辑相片快速地连续播放,便可制造出拍摄对象自己会动的错觉。

原则上,任何可以移动的物件都可以是定格动画的拍摄对象,包括模型、黏土偶、木偶、剪纸、日常用品以至真人等,亦可以用绘画的方式制作。但一般都是由黏土作材料,因为黏土易于改动,其成品亦称为黏土动画。

定格动画由于制作上的繁琐,往往不适合情节复杂的鸿篇巨著。短小的故事很可能不用把一切交代得面面俱到就可以抓住观众:只要你有一个好点子就够了。

三、后期制作

1.剪辑

法国新浪潮电影导演戈达尔:剪辑才是电影创作的正式开始。

剪辑(Film editing),即将影片制作中所拍摄的大量素材,经过选择、取舍、分解与组接,最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。

从美国导演格里菲斯开始,采用了分镜头拍摄的方法,然后再把这些镜头组接起来,因而产生了剪辑艺术。

剪辑既是影片制作工艺过程中一项必不可少的工作,也是影片艺术创作过程中所进行的最后一次再创作。实验短片的剪辑并不局限于某种具体手法,创作相对自由。

2.调色

色彩搭配的问题确实不是一个简单的问题。

这一代的设计师比上一代的设计师,所能运用的色彩工具多了许多。

如今,我们能运用好计算机为我们提供的丰富色彩,看来不是很简单的事情。哪怕是从事设计师工作的人,也会很容易迷失在色彩的世界。

底色和图形色在设计时我们会经常遇到用几个色做各种形的构成,作为底的色我们往往会将它推远,而作为图形或文字的色我们要将它拉近。

这就需要我们了解受配色关系的影响是什么样的。一般明亮和鲜艳的色比暗浊的色更容易有图形效果。

因此,配色时为了取得明了的图形效果必须首先考虑图形色和底色的关系。图形色要和底色有一定的对比度。

这样才可以很明确的传达我们要表现的东西。我们要突出的图形色必须让它能够吸引观者的主要注意力。如果不是这样就会喧宾夺主。